Karakter · Çerçeve · Audition
KAMERA ÖNÜ OYUNCULUK
Sahnede işleyen oyunculuk kamerada aynı şekilde işlemiyor. Sahne için büyütülen her şey — jest, ses, enerji — objektifin önünde fazla geliyor. Camera Praxis tam olarak bu farkı çalışan dört haftalık yoğun atölyemiz (Selen Uçer, Pera); şu an yeni dönem için kayıt almıyor, bekleme listesi açık. Bu dönem kamerayla çalışmanın açık kapısı English Acting Praxis: finalinde cast direktörü Harika Uygur ile bir günlük masterclass ve çekim günü var, performanslar kayda alınıp katılımcılara teslim ediliyor.
Techne Lab'da kamera önü oyunculuk eğitimi nasıl?
Kamera önü programımız Camera Praxis: Selen Uçer ile 4 haftalık yoğun atölye, Pera'da, en çok 10 kişi. İlk hafta karakter ve metin, ikinci ve üçüncü hafta kamera tekniği (çerçeve, yakın plan, göz hattı), dördüncü hafta audition: soğuk okuma, casting simülasyonu, self-tape ve showreel için kayıt. Türkçe ve İngilizce metinlerle çalışılıyor. Yeni dönemin tarihi yakında açıklanacak; bu dönem kamerayla çalışmanın açık kapısı, finalinde Cast Direktörü Harika Uygur masterclass'ı ve çekim günü olan English Acting Praxis.
- Camera Praxis: 4 hafta · Pera · en çok 10 kişi · bekleme listesi açık
- English Acting Praxis: 12 hafta · Pera · en fazla 14 kişi · 3 Ekim'de başladı, katılım açık
- Deneyim şartı yok; sahne deneyimi kamera ölçeğini daha hızlı kavratır
NASIL
ÇALIŞIYORUZ
Karakter analiziyle başlıyoruz: hedef, engel, alt metin; ama metni kamera için okuyarak. Sonra teknik: çerçeve bilinci, yakın planda enerji yönetimi, göz hattı, aynı hareketi her çekimde aynı anda tekrarlayabilmek. Son hafta tamamen audition: soğuk okuma, casting simülasyonu, self-tape çekimi. Çıkışta showreel için kullanabileceğin kayıt elinde oluyor. Çalışmalar hem Türkçe hem İngilizce metinler üzerinden yürüyor. Grup en çok 10 kişi; kamera önünde çekim sırayla yapıldığı için kontenjan büyüdükçe kişi başına düşen kamera süresi azalıyor, sınırı bu yüzden düşük tutuyoruz.
KİMLER
İÇİN
Sahne deneyimi olup kameraya geçmek isteyenler, casting'lere girip geri dönüş alamayanlar, self-tape hazırlaması gerekenler ve iki dilde birden çalışmak isteyen oyuncular.
KAMERA ÖNÜ PROGRAMLARI
3 program · İstanbul · küçük gruplar
ENGLISH ACTING PRAXIS
Oyunculuğunu Uluslararası Arenaya Taşımak İsteyenler İçin
CAMERA PRAXIS
Karakter · Kamera · Audition
OYUNCUNUN MEVCUDİYETİ
Sahne Üzerinde Var Olmak
HANGİSİ SANA UYGUN?
Süre, kontenjan ve mekân yan yana. Fiyat bilgisi için bize yaz.
| Program | Süre | Grup | Mekân | Kayıt |
|---|---|---|---|---|
| ENGLISH ACTING PRAXISEce Ertez | 12 hafta | en fazla 14 | Pera | açık |
| CAMERA PRAXISSelen Uçer | 4 hafta | en fazla 10 | Pera | kapalı |
| OYUNCUNUN MEVCUDİYETİBurcu Halaçoğlu | 4 hafta · yoğun | en fazla 12 | Pera & Kadıköy | kapalı |
Aradığın dönem kapalıysa
Programların bir kısmı şu an kayıt almıyor. Yeni dönemler açılacak ama tarihleri henüz netleşmedi. Bekleme listesine yazılırsan kontenjan açılmadan önce ilk sana haber veririz.
haber ver →SELF-TAPE ve KAMERA: YAZILI STANDARTLAR
Kamera önü oyunculuğunda "güzel çekim" ölçülebilir kurallara dayanıyor. Aşağıdaki maddeler casting tarafının yayımladığı rehberlerden derlendi, kaynağı ve tarihi yanında. Kaynaklar bazı noktalarda ayrışıyor; bunu da işaretledik.
Yatay kayıt, düz arka plan
Aksi istenmedikçe yatay (landscape) çekim; düz mavi ideal, gri, yeşil ya da kırık beyaz kabul edilebilir; saf beyaz ve desenden kaçın; seçme ilanından sonraki ilk 2-3 gün içinde gönder
Çerçeve
Göğüs hizasından başın biraz üstüne; sabit kamera; okuyucu kameranın hemen dışında
Slate (kendini tanıtma)
Kaynaklar ayrışıyor: SAG-AFTRA slate'i seçme kaydından ayrı bir video olarak çekip ikisini birlikte göndermeyi öneriyor; Backstage casting açıkça istemedikçe slate yapılmamasını söylüyor. Doğrusu, casting ilanındaki talimat
SAG-AFTRA (2020) ve Backstage (2024), yukarıdaki iki bağlantı
Casting tarafının süre ve hacim standardı
İlk self-tape için en çok 6 sayfa ve en az 4 gün hazırlık; 3 sayfa ve altı için en az 3 gün; en çok 2 rol, rol başına en çok 2 sahne, sahne başına en çok 2 versiyon; oyuncudan okuyucu ücreti istenmez
Equity, CDG, PMA ve CPMA ortak en iyi uygulama, Backstage UK, 12 Ağustos 2021 (Birleşik Krallık)
Göz hattı
Göz hattı kesin ve tutarlı olmalı; evde çalışırken bakış noktalarını bant ya da yapışkan notla işaretle, kendini kaydedip izle
Süreklilik (continuity)
Aynı fiziksel hareketleri her çekimde birebir tekrarla; süreklilik bozulursa kurgucu daha zayıf bir çekimi kullanmak zorunda kalabilir
Backstage, Jordan Goldman (Emmy ödüllü kurgucu), 16 Aralık 2015
Camera Praxis, bizim sayılarımız
4 hafta; en çok 10 kişi; üç blok: karakter (1. hafta), kamera (2 ve 3. hafta), audition (4. hafta)
Not: Türkiye'deki casting ajanslarının ve platformlarının yayımlanmış bir self-tape standardını bulamadık; yukarıdakiler ABD (SAG-AFTRA, Backstage) ve Birleşik Krallık (Equity, CDG) kaynaklı rehberler. Kaynaklara 7 Ekim 2026'da yeniden bakıldı. Türkiye'de her casting kendi talimatını yazar; ilanı kelimesi kelimesine okumak her zaman önce gelir.
NEYE BAKMALI?
Bizi seçmesen de işine yarayacak ölçütler.
Kamera gerçekten kullanılıyor mu, ne sıklıkta?
Kamera önü çalışmasının tamamı geri izlemeye dayanır: kendini izlemeden ölçeği ayarlayamazsın. Bazı programlarda kamera yalnızca son haftalarda çıkar. Her oturumda çekim yapılıp yapılmadığını ve kaydın sana verilip verilmediğini baştan sor.
Elinde kalan bir materyal oluyor mu?
Programın sonunda self-tape ya da sahne kaydı alıyorsan, o kayıt casting başvurularında doğrudan kullanılır. Hiçbir görüntü teslim edilmiyorsa, öğrendiğin şeyi kimseye gösteremezsin. Bu, kamera önü programlarında en sık atlanan ayrıntıdır.
Grup kaç kişi?
Kamera önünde kontenjan sahneden daha da belirleyicidir, çünkü çekim sırayla yapılır. On beş kişilik bir grupta kameraya birkaç dakika girersin. Kalan sürede başkalarını izlemek öğretici olabilir ama kendi tekrarının yerini tutmaz.
Casting tarafından biri sürece dahil oluyor mu?
Oyunculuk eğitmeni ile casting yönetmeni farklı şeylere bakar. İkisinin de sürece girdiği programlarda hem teknik hem de seçilme mantığı üzerine geri bildirim alırsın. Dahil oluyorsa kim olduğu açıkça yazılmalı.
Türkçe mi İngilizce mi, yoksa ikisi de mi?
Hedefin yerel dizi ve reklam ise Türkçe metin yeterlidir. Uluslararası casting ya da yurt dışı başvurusu düşünüyorsan İngilizce sahne çalışması ayrı bir hazırlık ister. Programın hangisini kapsadığını en baştan netleştir, çünkü ikisi aynı şey değildir.
KAMERA ÖNÜ SÖZLÜĞÜ
Sete ilk kez giren oyuncunun en çok zorlandığı şey çoğu zaman oyunculuk değil, setin dili. Bir çekim gününde duyacağın on iki terim, ne anlama geldikleri ve oyuncudan ne istedikleri.
- Plan boyu (çekim ölçeği) →
- Kameranın seni ne kadar geniş ya da yakın gördüğü. Genel planda beden ve yürüyüş, yakın planda yüz ve göz okunur. Oyuncu hangi planda çekildiğini bilip ölçeğini ona göre ayarlar.
- Yakın plan (close-up)
- Kadrajın büyük kısmını yüzün kapladığı çekim. Sahnede görünmeyen küçük değişiklikler, bir bakışın kayması ya da tutulan bir nefes, burada okunur; sahne için büyütülmüş ifade ise fazla gelir.
- Göz hattı (eyeline) →
- Oyuncunun baktığı nokta. Kurguda sahnenin tutarlı görünmesi için her çekimde aynı yere bakmak gerekir. Self-tape'te bu nokta genellikle kameranın hemen yanında duran okuyucudur.
- Süreklilik (devamlılık)
- Aynı sahne birçok çekimde, farklı açılardan çekilir. Bardağı hangi cümlede kaldırdığın, başını ne zaman çevirdiğin her çekimde aynı olmalı ki kurguda parçalar birleşebilsin.
- Master çekim ve coverage
- Sahnenin önce tamamının geniş bir açıdan çekilmesi (master), sonra aynı sahnenin yakın planlardan ve karşı açılardan yeniden çekilmesi (coverage). Oyuncu aynı sahneyi bir çekim gününde defalarca, her seferinde canlı oynamak zorunda kalır.
- Marka
- Oyuncunun duracağı yerin yerde bantla işaretlenmesi. Odak ve ışık o noktaya göre ayarlandığı için markayı kaçırmak çekimi bozabilir.
- Self-tape →
- Oyuncunun seçme sahnesini kendi imkânlarıyla kaydedip casting'e göndermesi. Pek çok seçmede ilk eleme artık bu kayıtla yapılıyor.
- Slate
- Oyuncunun adını ve istenen bilgileri söylediği kısa tanıtım. Kaydın başında mı, ayrı bir videoda mı olacağını, hatta hiç olup olmayacağını casting talimatı belirler.
- Okuyucu (reader)
- Seçmede karşı karakterin repliklerini okuyan kişi. Kamera dışında, kameranın hemen sağında ya da solunda durur; oyuncunun göz hattını o belirler.
- Soğuk okuma →
- Önceden çalışılmamış ya da çok kısa sürede hazırlanmış bir metni oynamak. Casting koşullarında sık karşılaşılır ve ayrıca çalışılması gereken bir beceridir.
- Callback
- İlk seçmeden sonra yapılan ikinci görüşme. Oyuncudan çoğu zaman aynı sahneyi farklı notlarla yeniden oynaması istenir; not alıp anında uygulayabilmek burada sınanır.
- Showreel →
- Oyuncunun ekranda nasıl göründüğünü gösteren kısa kurgu video. Casting'e ve ajanslara gönderilir; en güçlü sahne başa konur.
KİMİNLE ÇALIŞACAKSIN?
Eğitmenlerimizin adı ve geçmişi açık. "Alanında uzman" demiyoruz — kim olduğunu yazıyoruz. Her isim, nerede eğitim aldığını ve sahnede ne yaptığını gösteren kendi sayfasına gidiyor.
Bir atölyeye kaydolmadan önce sorulacak ilk soru bu olmalı — sorduğunuzda isim alamıyorsanız, cevabı zaten almışsınız demektir.
Ece ErtezEğitmenOyunculuk pratiğini Şahika Tekand Studio Oyuncuları'nın disiplinli fiziksel tiyatro ekolünde inşa eden Ece Ertez; Şahmaran ve Erşan Kuneri (Netflix) gibi uluslararası projelerin yanı sıra SİYAD ödüllü bağımsız sinema eserlerinde iz bırakan performanslara imza atmıştır. Chubbuck Metodu'nda ustalaşan sanatçı, English Drama Lab'de İngilizceyi ezberlenmiş bir metin olmaktan çıkarıyor; katılımcılara dili bedenin organik bir uzantısı olarak sahnede yaşatmanın şifrelerini sunuyor.
Selen UçerEğitmenOyuncu ve kamera önü oyunculuk eğitmeni. Sinema, dizi ve tiyatroda uzun yıllara dayanan oyunculuk pratiğini kamera önü tekniğiyle birleştiriyor.
Burcu HalaçoğluDr. · Öğretim GörevlisiDoktora çalışmalarını "Çağdaş Oyunculuk Eğitiminde Mevcudiyet" kavramı üzerine tamamlayan Dr. Burcu Halaçoğlu, uluslararası Michael Chekhov Europe eğitmeni ve Michael Chekhov İstanbul'un kurucu ortağıdır. İstanbul Bilgi Üniversitesi'nde oyunculuk dersleri vermekte; kurucusu olduğu TiyatroPol'deki yönetmenlik çalışmalarının yanı sıra Balat Monologlar Müzesi bünyesinde aktif oyunculuk kariyerini sürdürmektedir.NEREDE?
Techne Lab mobil çalışan bir ekip — kendi mekânı yok. Programlar partner stüdyolarda yürüyor.
SIKÇA SORULANLAR
Kamera önü oyunculuk kursu için sahne deneyimi şart mı?
Şart değil ama faydalı. Program temel oyunculuk araçlarını da kapsıyor; yine de sahnede çalışmış olmak kameradaki ölçek farkını daha hızlı kavramanı sağlıyor.
Self-tape kaydı alıyor muyum?
Evet. Camera Praxis'te son hafta çekilen self-tape ve casting simülasyonu kayıtları katılımcılara teslim ediliyor. Şu an açık olan English Acting Praxis'te de final çekim gününde performanslar kayda alınıp teslim ediliyor; ikisi de showreel için kullanılabilir materyal.
İngilizce audition hazırlığı yapıyor musunuz?
Evet. Çalışmalar hem Türkçe hem İngilizce metinler üzerinden yürüyor. Uluslararası casting'lere hazırlananlar için İngilizce sahne çalışan English Acting Praxis programı da var.
Sahne oyunculuğu ile kamera önü oyunculuğu arasındaki fark ne?
Ölçek ve zaman. Sahnede oyuncu son sıradaki seyirciye ulaşmak zorunda ve sahne baştan sona akıyor. Kamerada yakın plan en küçük değişikliği görüyor, sahne ise parça parça, farklı açılardan ve defalarca çekiliyor. Karakter çalışması aynı kalıyor; değişen, onu hangi ölçekte oynadığın ve kaç kez aynı tazelikte tekrar edebildiğin.
Self-tape çekmek için hangi ekipman gerekir?
Pahalı ekipman şart değil. SAG-AFTRA'nın 2020 tarihli rehberine göre telefonların ses kalitesi artık self-tape için yeterli; dış mikrofon kaliteyi artırabilir ama zorunlu değil. Sabit bir telefon tutucu ya da tripod, düz renkli bir arka plan (mavi, gri ya da kırık beyaz; saf beyaz değil) ve yüzü önden aydınlatan bir ışık kaynağı, pencere de olur, iyi bir başlangıç. Ayrıntıları self-tape rehberimizde adım adım yazdık.
Camera Praxis ne zaman başlıyor?
Yeni dönemin tarihi yakında açıklanacak. Bekleme listesine yazılırsan tarih kesinleştiğinde ilk haber alanlardan olursun. Program 4 hafta sürüyor, Pera'da yapılıyor ve grup en çok 10 kişi.
Dizi oyuncusu olmak için kamera önü kursu şart mı?
Resmî bir şart yok. Ama sette istenen teknik beceriler, yani göz hattı, süreklilik, markaya basmak, aynı sahneyi defalarca taze oynamak, sahnede kendiliğinden öğrenilmiyor. Kamera önü çalışması bu boşluğu kapatıyor; temeli ise sahne oyunculuğu kuruyor. Sıralamayı dizi oyuncusu olmak üzerine yazımızda ayrıntılı anlattık.
Kamera önü oyunculuk kursunda kaç kişi olmalı?
Kamera önünde çekim sırayla yapılır; grup büyüdükçe kişi başına kamera süresi azalır. Camera Praxis'te kontenjan en çok 10 kişi. Başka bir program seçiyorsan bir oturumda kaç kez kameraya gireceğini ve kaydın sana verilip verilmeyeceğini baştan sor.
- Self Tape Nasıl Çekilir? Işık, Ses, Çerçeve ve GönderimSelf tape nasıl çekilir? Işık, ses, göğüs üstü çerçeve, göz hattı, okuyucuyla çalışma, slate ve gönderim. Evde çekilen seçme kaydı için adım adım rehber.
- Kamera Önünde Oyunculuk: Sahneden Sete Geçişin FarkıSahne oyunculuğundan kamera önü oyunculuğuna geçmek neden bu kadar zor? İki dilin farkı, bakış açısı ve ölçek üzerine.
- Casting Direktörü Neye Bakar? Seçmelerde Nelere Dikkat EdilirCasting direktörü neye bakar? Hazırlık, karar verilmiş seçimler, yönlendirmeye açıklık, dinleme, ölçek ve odaya giriş çıkış. Seçmede gerçekten fark yaratanlar.
- Dizi Oyuncusu Olmak İçin Nereden Başlanır? Gerçekçi Bir Yol HaritasıDizi oyuncusu olmak için ne yapmalı? Eğitim, sahne deneyimi, fotoğraf ve showreel, ajans ilişkisi, seçme kültürü ve sabır üzerine dürüst bir yol haritası.
- Türk Oyuncular Uluslararası Projelere Nasıl Giriyor? Dil, Casting ve HazırlıkEkin Koç Succession'da, Haluk Bilginer Angelina Jolie ile aynı filmde. Türk oyuncuların uluslararası kapıyı aralamasında dilin ve hazırlığın payı ne?
- Audition Nedir? Seçmeye Nasıl Hazırlanılır: Adım Adım RehberAudition (seçme) nedir, nasıl işler, nelere hazırlanmak gerekir? Seçme sayfaları, soğuk okuma, self-tape, callback ve casting tarafının yazılı kuralları. İlk seçmesine girecek oyuncu için dürüst bir rehber.