İçeriğe atla
Techne Lab

Yazarlık

Oyun Yazarlığı Kursu İstanbul: Dramaturji ve Senaryo Atölyesi

Halil Yağız Şanal2025-09-226 dk

Oyun yazmak öğrenilir mi? Dramaturji nedir, senaryo yazarlığından farkı ne? İstanbul'da oyun yazarlığı atölyesine başlamadan önce bilmen gerekenler.

Oyun yazarlığı öğretilir mi?

Bu soruya iki farklı yanıt var. Birincisi: "Yetenek doğuştandır, öğretilemez." İkincisi: "Zanaat öğrenilir, kalanı zaten sende var."

Ben ikincisini savunuyorum — çünkü hem öğrencisi hem öğretmeni olarak gördüm.

Oyun yazarlığı nedir, senaryo yazarlığından farkı ne?

Her ikisi de dramatik metin yazar. Ama çalışma koşulları, araçlar ve hedef çok farklı.

Senaryo yazarlığı bir sinema ya da dizi prodüksiyonuna hizmet eder. Kamera açısı, sahne geçişi, görsel dil — bunların hepsi senaryo metnine işlenir. Metin bir plan belgesidir; nihai ürün ekranda görüntüdür.

Oyun yazarlığı sahneden başlar ve sahneye döner. Metin, oyuncunun sesi ve bedeniyle hayat bulur; tüm anlam o ilişkide ortaya çıkar. Sahne talimatları minimaldur çünkü yönetmen ve oyuncu metnin boşluklarını doldurur.

Dramaturji ise her ikisinin de temel aracıdır: karakterin iç mantığı, çatışmanın kurgusu, zamanın dramatik kullanımı — bunlar dramaturjik düşüncedir.

Yaratıcı yazarlık ve oyun yazarlığı arasındaki bağ

Yaratıcı yazarlık terimi; roman, hikâye, şiir ve deneme gibi edebi formları kapsayan geniş bir alandır.

Oyun yazarlığı bu alanın içindedir ama kendine özgü bir disiplin gerektirir: diyalog yazma.

Romanda bir karakteri anlatırsın. Oyunda o karakter konuşur — ve ne söylediği kadar nasıl, ne zaman, kime söylediği de anlam taşır. Suskunluk, kesinti, tekrar: bunların hepsi dramatik araçtır.

Bu nedenle yaratıcı yazarlık pratiği olan birisi oyun yazarlığına avantajlı başlar; ama formun kendisini ayrıca öğrenmesi gerekir.

Bir oyun yazarlığı atölyesinde ne çalışılır?

Kaliteli bir program şu alanları kapsar:

Metin analizi: Büyük oyunların dramaturgik çözümlemesi. Sophokles, Çehov, Beckett, Pinter — farklı dönemlerin farklı dramaturgik kararlarını anlamak.

Karakter ve motivasyon: Bir karakterin ne istediğini, neden istediğini ve buna ulaşmak için ne yaptığını netleştirmek. Bu üç sorunun yanıtı çoğu dramatik sorunun çözümüdür.

Çatışma ve yapı: Çatışmasız dramatik metin yoktur. Ama çatışma, kavga değildir — iki farklı isteğin aynı anda var olmasıdır.

Yazma ve geri bildirim: Her hafta yazar, sınıfa okur, geri bildirim alırsın. Sonra yeniden yazarsın. Dramaturji teoride öğrenilmez; masa başında ve sahne karşısında öğrenilir.

Kimler katılabilir?

Oyun yazarlığı atölyesi için önceden yazarlık deneyimi şart değildir. Gerekenler:

  • Okumayı sevmek ve merak etmek
  • Yazma pratiği için haftada birkaç saat ayırabilmek
  • Geri bildirim almaya açık olmak

Tiyatro geçmişi yardımcı olur ama zorunlu değil. Roman yazan, şiir yazan, blog yazan — hepsi buradan geçebilir.


Techne Lab'ın Auteur Lab programı, 8 haftalık oyun yazarlığı ve dramaturji atölyesidir. Sophokles'ten Beckett'e metin analizi, karakter ve çatışma çalışması, haftalık yazma pratiği.

Detaylar: Auteur Lab — Oyun Yazarlığı & Dramaturji

oyun yazarlığı kursu istanbuldramaturji atölyesisenaryo yazarlığıyaratıcı yazarlıktiyatro kursu istanbul